힙합에서의 앨범 커버 샘플링

Inspired With Art: Hip Hop Sampling Album Covers (Roy Ayers Project에서 DJ Haylow의 글을 베낀 글)

지금의 수많은 힙합 아티스트, 그룹, 프로듀서들은 예전에 최초로 그 사운드를 직접 만들었던 뮤지션들에게 감사해야 한다. 샘플링은 힙합의 근간을 이루는 중요한 전통이다. 힙합이 발전해 가면서 샘플링은 더 복잡해 졌고, 프로듀서들은 당시엔 거의 알려지지 않았던, 사실상 힙합에 의해서 알려지게 된 무명 아티스트의 곡이나 샘플을 무수하게 찾아냈다.

샘플링에 대해 힙합 팬들이 간과하고 있는 한가지는, 음악을 듣기 전에 그 샘플된 원작자를 기억해 보는 것이다. 샘플링엔 재즈나 펑크, 소울 앨범의 커버를 샘플링하는 뮤지션도 적지 않다. 그 각각엔 나름의 의미를 갖고 있는데, 그 의미만큼이나 쓰임새에도 많은 형태가 있다. 다음은 몇 가지 예이다.

Roy Ayers와 Smif n Wesson

Smif n Wesson은 이 앨범에서 로이 에이어스의 음악을 따온 거에 그치지 않고 그 앨범 He's Coming의 커버까지 샘플링했다. 아마 이 두 그림에서 공통점을 찾기는 쉬울 것이다. 게다가 이 두 앨범은 또한 각각의 영역에서 클래식으로 손꼽힌다.

John Coltrane과 J-Live

만약 J-Live가 재즈 역사상 가장 멋진 재즈 커버를 따라 하려고 했던 거라면 그의 선택은 옳았다. 그리고 그의 앨범 All of the Above에서 그는 더 많은 것을 보여주고 있다.

Funkadelic과 Redman

레드맨이 엄청난 펀치라이너가 되기 이전에 그는 사실 이도 저도 아닌 거칠기만 한 친구였고, 그건 그의 랩 스타일에서도 잘 드러난다. 이 앨범 Dare iz a Darkside의 커버 컨셉은 Funkadelic의 Maggot Brain에서 따왔는데, 그 외엔 전체적으론 많이 다르다.

Hank Mobley와 The Beatnuts

비트넛츠는 Hank Mobley의 앨범 The Turnaround의 커버를 따오고 이후에도 계속 이 디자인을 애용했으며, 심지어 자신들의 공식 로고로도 썼다. 그들을 이렇게 만든 이유는 확실하지 않은데, Hank Mobley의 곡을 샘플링 했는지, 아니면 로고 디자인 이상의 어떤 관계가 있었는지는 알려져 있지 않다.

Marvin Gaye와 Camp Lo

위 앨범 둘 다는 화가 Ernie Barnes의 Sugar Shack이란 그림에서 따왔다. 위 그림은 음악이나 예술뿐만이 아니라 오래전 미국 흑인들의 삶을 묘사하고 있기도 하다.

David Ruffin과 Wiz Khalifa

이 리스트에서 가장 최근 앨범인데, 여기서 Wiz Khalifa는 David Ruffin의 앨범 커버를 옆에 여자까지 완벽하게 재현했다. 비록 사운드는 훨씬 최근의 스타일이지만 Wiz는 이 앨범에서 다양한 샘플링을 하고 있고, 앨범 커버는 그가 얼마나 Ruffin을 존경하는지를 잘 보여준다.

Cal Tjader & Boogiemonsters

비록 이 Boogiemonsters는 위 리스트의 아티스트들 만큼 유명하진 않지만, 이 데뷔 앨범은 언더 힙합 씬에서 만큼은 클래식이다. 그리고 이 앨범 커버 사진은 Cal Tjader의 Soul Sauce와 다르지만 테두리 무늬만큼은 이 라틴 재즈 앨범에서 따왔다고 봐야 한다.

The Black Panther Party와 Digable Planets

번외로 Digable Planets와 그들의 앨범 커버가 Black Panther Party의 포스터와 비슷하다는 것도 인정해 줘야 한다. 신문에서 딴 이 구도, 테두리, 그리고 Black Panther의 전담 아티스트 Emory Douglass가 종종 사용했던 연보라색 바탕 등등. Digable Planets는 Black Panther의 테마를 앨범 커버로만 사용한 게 아니라, 그들의 음악에서도 흑인 프라이드와 관련된 메시지와 정보들을 담았다.